IP概念不死，斗争不止。实际上这是一个你死我活的局面。假电影不死，真电影难立。大家要知道，电影本来分两种，好电影和坏电影。好坏我们都能接受，但还有一种假电影，它也是用电拍的，也有影儿，但从头发梢儿到脚指甲盖儿都是假的。
假收视率、假票房、真水军是影视业毒瘤
原来影视界的投资主要来自于房地产企业，偶尔有煤老板探头探脑进来玩个票，当然，有时也顺带玩个女票。总体来说，房地产老板和煤老板都不想改变影视的游戏规则，没有要求影视界要有盖房子思维和挖煤思维。
但是互联网资本进来以后，要求影视界的人得有互联网思维。还发明了一个词，叫网感。现在你网感不好，搞不了影视。但是到底什么是网感呢？快感人人都清楚，痛感、幸福感每个人的程度不同，但大家也都明白。唯独这个网感比较难解释。大家记住，当一个词或概念，只有特定人群使用或才能解释的话，这一般就是骗局，是话术。
互联网资本把影视的游戏规则变得粗暴简单。首先要快。拿到一个IP赶紧弄，手快有，手慢无。气人有，笑人无。现在有些公司照着点击率排行榜和读者评分榜从上往下买，有些买了也不拍。不拍为什么还要买？就是我不拍你也甭想拍，花钱把对方成功的可能性掐死在萌芽之中。这也叫跑马圈地，开疆拓土。
其次呢，胆儿要肥。什么意思呢？就是要“敢于”造假。你要拍电视剧，对不起，要学会买收视率，你要拍电影，要学会买票房。除了这两点，你还必须得买水军。虽然买了水军也不一定能水淹三军，但是如果你不买水军就肯定会被喷成水货。大家知道，水军有个冠冕堂皇的名字，叫口碑营销。最近有篇水军揭秘的文章，有一伙水军接了同档期两部电影的口碑营销，左右手互搏，生生变成了墓碑营销。
假收视率、假票房、真水军，这一真二假三兄弟是中国影视业的原罪和毒瘤。在一个以假为真的行业里工作是危险的。姜文的《让子弹飞》里，那个假黄四郎被当成真的以后，真黄四郎就成了假的。李鬼拿着假板斧能所向披靡，李逵那真板斧就显得很傻。
所以我常说，以前的影视界顶多有伪君子，有绯闻，好歹说明我们活在一个真实的人性世界里。但现在影视界是资本界，不管是编剧导演演员制片人还是什么人，现在有俩标志你要是没有你就抬不起头。一是你有没有上市公司或即将上市公司的股份，没有说明你不牛×；二是有没有自带会所。
原来中国影视界谈事都喜欢去公共场所，酒店咖啡馆办公室什么的，现在不管谁都会说来我会所吧，找个老乡当大师傅，有人来谈上亿的项目就吃点家乡菜，显露一下朴实本色。我前几天忽发奇想，是不是我也得弄个会所，装装样子，但我去一打听房租，太贵了，肉疼。
资本竟然真的把影视美学给改变了
我入行十几年，一向被人说写得不错，但最近一年来，情况发生了极大的变化。最近有两三家特别low的大公司，评估我剧本的时候，都说我写得陈旧、老套、不好玩儿。我写的都不好玩了，那世界可能真的被玩坏了。资本竟然真的把影视美学给改变了。
几年前，中国影视界主要拍婆媳剧的时候，我一直在批评他们为什么不照顾一下年轻人，那时候影视界的人都说主流观众是中老年妇女朋友。但怎么过了没几年，他们就不照顾这些中老年朋友了？就都是90后看电视了？所以我还是要批评他们，为什么不照顾一下我们中老年朋友？
年前我说了一句话，IP概念不死，斗争不止。实际上这是一个你死我活的局面。假电影不死，真电影难立。大家要知道，电影本来分两种，好电影和坏电影。好坏我们都能接受。但中国还有一种，就是假电影。它也是用电拍的，也有影儿，但从头发梢儿到脚指甲盖儿都是假的。
现在资本把大IP的价格提上去了，但对于如何把大IP转化为剧本并没有良策。这里边的原因很复杂，但主要的一个原因是没有那么多职业编剧。我们现在的影视业，增速太快。生产关系和生产力根本不能匹配。一个职业编剧从入行到成熟，至少需要十年时间。其他工种也一样，都需要一个成熟的时间。
现在影视剧组里边的灯光师傅基本都是来自河南的农民朋友，河南出了很多灯光村。美术道具好多是家装行业的朋友，昨天还在毛坯房里刮腻子，今天就在片场帮着搞选妃大典。全民都在搞影视，像是一场浩大的运动。编剧不够使，有些网红也来插一脚。郭美美进去之前，就在家里搞剧本。如果郭美美不被抓的话，她写的剧本应该也是大IP.
不久前，马化腾老师在两会提案中，说自己旗下那个阅文集团有一千万部文学作品。大家知道一千万部是什么概念吗？从汉字诞生起，中国有一千万部文学作品吗？我去查了一下相关资料，没有确切数字，如果有哪位朋友知道中国五千年文学总量，希望能予以指教，我可请吃一顿火锅，去去虚火。
我的好朋友编剧高大庸发了一条朋友圈，说1000万部文学作品听上去很震撼，其实是四部，分别是：霸道皇帝爱上我，300万部；满朝文武爱上我，300万部；花魁大长腿之贴身龟奴，300万部；鬼吹灯鬼吹蜡，100万部。这么合并同类项之后好像能摸着点眉目了。
