艺术爱好者在展会上获得视觉和心理满足，收藏家在展会上收获心头好，画廊在展会上生意兴隆，批评家在展会上把握趋势，艺术家则通过展会名利双收。

　　对于艺术，这是最好的时代，没有之一。

　　德国 卡塞尔文献展

　　艺术狂欢一百日

　　它有显赫的历史， 1955年首次亮相，就带来野兽派、未来主义大师画作，迎来13.4万观众。它是西方现代艺术一部完整的视觉史，构成主义、表现主义、新写实主义、超现实主义统统出现过，毕加索还亲自坐过阵。

　　它是全球艺术家最不可错过的重要大展，文化巫师约瑟夫·博伊斯从1964年起到1986年去世，回回不缺席。它是先锋艺术的实验现场，它网罗了世界上最前卫最离奇的艺术。1982年第七届文献展，博伊斯运来7000块石头，还在卡塞尔路旁种植7000棵“博伊斯橡树”，吸引众多公众参与其中，持续4年之久。它打破了艺术与大众的界限，让艺术从封闭的室内走向街道，走向社会。

　　它是“百日事件”，展出的100天，它是一座城市的狂欢。它是卡塞尔最重要的对外文化名片，它让只有25万人的小城每5年苏醒一次。它是“移动的档案馆”，它到世界各国巡展，2006年移师四川美院，2007年移军上海。

　　瑞士 巴塞尔艺术博览会

　　地球上最重要最成功最顶级的艺博会

　　它是世界艺博会之母。当地画廊主1970年创立时还只是针对瑞士本地画廊，但它现在是最国际化的艺博会，是地球上最重要最成功最顶级的艺博会。专业持久的评委机制和不可复制的藏家体系让它所向披靡。它是全球艺术界最重要的年度聚会，是每年6月艺术世界大牌人物汇聚到美丽莱茵河边的狂欢，网罗全球300多家重要画廊近2000位艺术家的作品。

　　它是最严格的艺博会，严格坚持画廊资质审核制度，每年上千家画廊申请，只选择300家左右参展。虽然艺术世界不断膨胀，但它几十年来都始终保持同样数目的参展画廊。它是天价生意中的一环，它的交易额巨大，大到成为全球艺术市场的风向标和晴雨表。它展现了最好的国际现当代艺术画廊，以及已故巨星和今日明星的艺术珍品。它日益重视艺术界的资源整合，除VIP艺术交易等特色外，还开发针对青年艺术家、新兴画廊、实验艺术的项目，将自己打造成了艺术界的航空母舰。

　　意大利 威尼斯双年展

　　艺术界的奥林匹克

　　它是“双年展之母”，1893年由威尼斯市长发起提案，1895年正式在水城登陆。它是欧洲最重要的艺术活动。1968年后威尼斯双年展就禁止在主场馆内销售艺术，这种不掺和艺术市场的独立性，也确立了它的权威地位和公信力。

　　它是“艺术界的奥林匹克”，藏家、画廊主、投资人和艺术经纪人蜂拥而至，寻找最有潜力的艺术股。它是世界艺术的风向标，是最有效的造星工场。1999年20余位中国艺术家正是在第48届威尼斯双年展大出风头后，迅速走红西方。

　　它是世界顶极艺术家、策展人和批评家的一次碰撞，对艺术家而言，去威尼斯镀金比荣登“艺术权力榜”更给力。绿园城堡、军火库的主展馆，与散落于威尼斯水道和小巷的大小展馆，处处是艺术。正如某小说描述：“你来到威尼斯，你看到了数不尽的艺术，你去参加派对，你疾风骤雨一样地喝酒，你说很多胡话，当你回到你来的地方的时候，仍然在威尼斯的宿醉中不愿醒来。”

　　巴西 圣保罗双年展

　　第三世界国家的奇迹

　　它是世界艺术双年展的老二，资历仅次于威尼斯双年展。它第一届就展出23个国家729位艺术家1800件艺术作品，与当时的威尼斯双年展不相上下。

　　它的双年展大楼，是世界上最美的双年展展馆，是泊在市中心公园的一艘“航空母舰”。它是巴西艺术的舞台，1951年由企业家马塔拉佐创立以来一直是巴西最重要的艺术盛典，深深影响了巴西当代艺术的创作和发展。它是“巴西的奇迹”，2002年第25届时迎来67万观众，攀上世界当代艺术展览观众人数最高峰。

　　它与德国卡塞尔文献展、威尼斯双年展并称为世界三大展，但它是一个另类的双年展，打破了双年展以欧洲中心为主的偏见。它开创了第三世界国家的双年展模式，大量引进非洲、亚洲地区的艺术创作。所以华人参与圣保罗双年展比威尼斯还要早，早在上世纪60年代就有台湾艺术家参展，而2002年中国就建立了国家馆。 (责任编辑：鑫报)