画家张炳瑞香的画作表意传情达神：风中牡丹栩栩如生，枝繁叶茂，造型质朴简练自然，色彩鲜艳明快，把牡丹富丽堂皇、欣欣向荣的内涵表现得有声有色。构图诗情画意：绝胜诗人李白的诗句“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”中表现得优美意境。画中自然形态和心灵世界瞬间的交流，诠释了作者心灵底蕴中清溪映月般的心境。随着银溪如练的意境云涌而起的创意溶注于自然挥洒的笔墨里，成就了一代才女独特自我的画风。那就是“绿艳闲且静，红衣浅复深。花心愁欲断，春色岂知心。的随意境界。

    从某种意义上讲，画家是用自己一生的灵肉与心血，用一笔笔的感动砌切人类心灵梦想的花园。如果不具备心灵素质的基本条件要求，就会被一成不变的东西拘泥自己的思维，也就会使创意与自我脱节，作品就不会获得旺盛的生命力。张炳瑞香的画作是在有思无忧的定性里自然流淌，将个人修行与灵性、心得完全正确导入作品中。所以，它能够做到自我创新、风格我派。

    面对自己所取得的成绩，张炳瑞香并没有满足。她知道，只有不断寻找艺术与灵魂的距离，不倦地觅取他人之长，补自己之短，才能使自己的艺术水准接近灵魂的高度。交谈中张炳瑞香说：“把美丽的灵魂揉碎后拉长便是书法，将精神的灵魂揉碎后摊开就是绘画”。为了追求艺术，她除了采风，就是把自己关在屋里，一遍又一遍地审视自己，完美作品。从传统花鸟画中汲取精华，将传统与创新结合，创造性地拓展花鸟画的题材范围。花鸟与山水相结合，既有花鸟画云秀鸟俏的情致，又有山水画壮观雄浑的意境。张炳瑞香还在绘画中把东西方文化艺术恰当运用，融会贯通，使其更具有活力，更具时代感，表现力更充分，从而逐步形成了她的个人风格。

    与张炳瑞香的交谈，更让我感到其人如画，她完美的人格、美好的心灵让我肃然起敬。在追求艺术的道路上，她不辞劳苦，遍访名师学世。正当她事业走向成熟，即将功成名就时，得知启蒙老师因脑溢血瘫痪入院，孤身一人，无人照顾。画家勇敢地承担起了赡养老师的义务。而这一承担就是整整八年啊！因此，老师身体的突然变故直接影响到青年画家张炳瑞香的事业发展，也影响了她宝贵的青春年华。时至今日老师依然瘫痪于病榻，安享着学生的孝心。当我问及画家是否对曾经的决定有过后悔？是否知道人生的岁月有多长时，她那秋水旖旎的双眼里生出似瞋实喜的含情泪花。泪花里闪射的是她的善良、仁爱与责任。她笑着说：“中国的孝道，就是祖先崇尚的文化内涵，孝道文化的核心，是我们中华民族的传统美德。我作为龙的传人，有什么理由不对我们的祖先文化崇拜呢”！

    这就是我所认识的青年画家，这也是我最欣慰的中华文化在希望里开拓、创新、广大……（李俏银）